〔記者黃淑貞／高雄報導〕在潮濕的空氣與規律的海浪聲中，一隻渡渡鳥在遠方的海灘靜靜回頭，那是藝術家陳庭安夢境中揮之不去的畫面。西方諺語說「As dead as a dodo」，比喻那些一去不復返的珍貴事物；而這個夢境，正巧出現在他外婆逝世之際。對他而言，那隻回眸的渡渡鳥，彷彿是至親在消失的最後一刻，溫柔地向他道別。這份對生命離散的淡然哀傷，化作了創作的靈感，也為今年麥克道夫畫廊於「台南藝術博覽會」的聯展，定下了一個關於「思念」與「相遇」的感性基調。

今年台南藝術博覽會，麥克道夫畫廊（705展間）精心策劃了一場跨越台灣、法國、加拿大與不丹的國際聯展。這不僅是藝術媒材的匯聚，更是一場關於文化與生命情感的深度對話。

陳庭安的作品，除了對逝者的追憶，更延伸至對弱勢生命的關懷。他筆下那想成為獅子、擁有勇氣打破舒適圈的孩子，或是渴望化身水手、逃離暴力傷害航向遠方的少年，都展現了藝術撫慰心靈的力量 。與之呼應的，是梁登豪當代超現實創作，兩人共同為展覽帶來更多想像與形式的延展。

時光淬煉的溫度：台灣漆藝與細膩水墨展覽中，另一股溫暖的力量來自台灣傳統工藝的現代轉身。漆藝家葉曉陵、謝袖妤與賴明淳，皆為文化部認證的漆工藝傳習結業藝生。漆藝是一門極其考驗體力與耐心的藝術，每一件作品都需歷經數月的層層髹漆與研磨。葉曉陵感性地分享，漆藝不僅是她的職志，更是她內心無法言語之情感的投射。那如寶石般深邃的光澤，全是經由雙手無數次的研磨拋光而成，凝聚了時光的溫度。

而陳仁倩的水墨作品，則以細膩而富有韻律的筆觸，在繁複富麗中展現優雅，與漆藝的深邃交相輝映，構成東方美學的動人風景。

備受藏家期待的不丹唐卡藝術家 Pema Rinzin的作品也將再次登場。在數百年的神聖傳統中，Pema Rinzin 以極具辨識度的色彩暈染，賦予佛像一種流動的張力。最令人動容的莫過於佛菩薩眼神中的「開臉」，那種內斂明淨的「靈光輕啟」，彷彿能瞬間撫平觀者內心的焦躁。

此外，法國藝術家Fabien Harel與加拿大藝術家 James Hayes、Jason Macza，則以繪畫與雕塑分別回應自然、文化與時間的關係 。當東方的漆藝水墨遇上西方的當代雕塑，藝術跨越了地域邊界，在府城台南形成了一幅和諧共鳴的風景 。

這場展覽，是麥克道夫畫廊對藝術的一份深情獻禮。我們誠摯邀請您走進705展間，在藝術的靈光中，找尋那份跨越時空、如夢境般溫暖的悸動。

展覽名稱：台南藝術博覽會 —— 麥克道夫畫廊跨國聯展
展覽地點： 台南晶英酒店 麥克道夫畫廊 MacDuff Gallery 705展間

〈渡渡鳥夢境回眸 開啟溫暖的跨國靈魂對話〉這篇文章最早發佈於《探即新聞 | TanJiNews》。

〔記者黃淑貞／高雄報導〕怎麼一回事？兔子穿戴的華麗鑽石耳環，竟然是一個捕獸夾！刻板印象中美味的刈包，卻夾藏了ㄧ隻隻的昆蟲？台灣藝術家梁登豪的畫作，被形容要拿顯微鏡一探究竟，而他正在麥克道夫畫廊展出的「在表面之下」最新個展，解讀超現實符碼，揭示了自然環境警示，讓人歎為觀止！

梁登豪以其細緻的鋼筆水墨畫和鮮豔的丙烯顏料層層疊疊的色彩而聞名，創作出既有震撼人心的寫實作品，亦有靜謐的超現實主義作品。

在梁登豪精緻細膩的描繪中，觀眾必須拿出放大鏡，探尋隱藏其中的敘事和象徵性的細節。您或許會驚訝地發現，畫作中兔子耳朵上戴的華麗鑽石耳環，其實是捕獸夾，這是多麼殘酷的隱喻；而餐桌上看似可口的刈包，竟夾藏了甲蟲，這類奇特組合是藝術家探討人類「什麼都吃」的現象，以及對環境破壞的描繪。梁登豪透過這些微妙的扭曲，表達了對自然環境與動物的深切關懷，引導觀眾細細品味作品，由衷去發現新的層次和故事。

梁登豪逾十四年來，專注於以動物、魚類和昆蟲為創作主題，運用原子筆與壓克力等媒材描繪出極為精細的畫面。他的作品以精細而聞名，細節處如每一根毛髮、鱗片和翅膀都栩栩如生，甚至被形容要用放大鏡來看，因為當中隱藏一不小心就會遺漏錯過的細節，不夠用心就想像不出來的微妙！

本次展覽「在表面之下」，彰顯了藝術家深度的觀察，也啟發了觀眾深度想像！他的創作，表現了社會中深具反思的題材，他也透過超現實主義的畫風，解析細部內容的表達含意。梁登豪的作品不僅展現了精湛的技藝，更激發了觀者深度想像與好奇。

梁登豪的作品《問鼎天下─創神篇》曾榮獲2022南瀛獎平面創作類佳作獎，並且他以作品《問鼎天下－造物篇》入選112年全國美術展油畫類。他於2019年完成的碩士論文《造物主─ 梁登豪創作論述》，探討了人類行為的善惡，並表達了對生態復興的嚮往。

麥克道夫畫廊誠摯邀請藝術愛好者，親自體驗這場豐富的「在表面之下」梁登豪個展，一同探尋那些隱藏在表面之下的呢喃與奇蹟。有意一探究竟的你，記得提前預約參觀喔！

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